Verdien av signerte kunsthåndverk på auksjon
I auksjonsverdenen kan små detaljer som en signatur, et stempel eller et bevis på opphav utgjøre en stor forskjell. Disse elementene kan forvandle et vakkert objekt til en verdifull investering. Hva er det som gjør et signert kunsthåndverk så ettertraktet?
Signaturens rolle: Autentisitet og Proveniens
En signatur bekrefter at gjenstanden er skapt av en bestemt kunstner eller håndverker, noe som er avgjørende i en tid preget av kopier. Signaturen garanterer et originalt verk, et stykke historie, og en del av kunstnerens kreative prosess. Den representerer også kunstnerens omdømme, dyktighet og visjon, og blir en del av en større fortelling.
Offisiell anerkjennelse av verdi
Offentlige dokumenter gir innsikt i hvordan signatur og originalitet verdsettes. For eksempel, St.meld. nr. 47 (1996-97) om statlige virkemidler i kunstnerpolitikken refererer til svenske momsregler. Disse reglene gir fritak for håndlagde og signerte keramiske arbeider, emaljearbeider på kobber (i opptil åtte eksemplarer), og signerte kunstfotografier (i opptil 30 eksemplarer). Denne referansen til de svenske momsreglene i St.meld. nr. 47 viser at det unike og signerte har en egenverdi, og dette prinsippet overføres direkte til auksjonsmarkedet.
Kunsthåndverk som investeringsobjekt
Signerte kunsthåndverk av anerkjente kunstnere er ofte svært ettertraktet på auksjoner. Sjeldenhet, kvalitet, proveniens (eierskapshistorikk) og signaturen driver prisene oppover. Auksjonsmarkedet er styrt av tilbud og etterspørsel.
Eksempler fra auksjonsverdenen
Cecilie og Kathrine Fredriksens samling viser hvordan signerte kunstverk kan oppnå høye summer. Deres kjøp av Kerry James Marshalls maleri “Untitled (Blanket Couple)” for 4,3 millioner dollar, som omtalt av ARTnews Top 200 Collectors, er illustrerende. Selv om dette eksempelet gjelder et maleri, viser det tydelig hvordan markedet verdsetter signerte verk av anerkjente kunstnere. Prisen reflekterer ikke bare signaturen, men også Marshalls anerkjennelse og verkets kunstneriske betydning i samtidskunsten.
Et annet eksempel er salget av et Francis Bacon-triptyk fra Hans Rasmus Astrups samling. ARTnews rapporterte at verket ble solgt for hele 84,6 millioner dollar i 2020. Dette salget, fra Astrup Fearnley Museet, understreker den enorme verdien signerte verk kan ha. Bacons status som en av det 20. århundrets mest betydningsfulle malere, kombinert med verkets sjeldenhet og proveniens, bidro til den eksepsjonelle prisen.
Overførbart til kunsthåndverk
Disse eksemplene fra billedkunstens verden illustrerer prinsipper som også gjelder for kunsthåndverk. Et unikt, signert objekt kan oppnå høy verdi på grunn av proveniens, kunstnerens renommé og kvaliteten på arbeidet.
Nikolai Astrup og verdien av kunsthåndverk
En økende interesse for kunsthåndverk gjenspeiles i auksjonsmarkedet. En doktorgradsavhandling om Nikolai Astrup kaster lys over dette. Kjønnsforskning.no omtaler avhandlingen som viser hvordan Astrups kunst ble inspirert av hans mor, Petra Astrup, en anerkjent tekstilkunstner. Deres samarbeid, hvor Nikolai designet mønstre for Petras vevnader, viser hvordan tilknytningen til en kjent kunstner kan øke verdien av kunsthåndverket.
Selv om mye av Petra Astrups arbeid kan ha gått tapt, er gjenstander som dokumenterer samarbeidet, og som kanskje er signerte, spesielt interessante. I dagens marked, med økende fokus på kvinnelige kunstnere og kunsthåndverk, kan slike verk ha betydelig verdi.
Oppsummering: En verden av verdi
Signerte kunsthåndverk representerer en kombinasjon av kunstnerisk verdi, håndverksmessig dyktighet og historisk betydning. På auksjon kan disse verkene bli verdifulle investeringer, og representerer en spennende mulighet for samlere.